Auguste Rodin

Auguste Rodin nació en París el 12 de noviembre de 1840, fue un escultor francés considerado el padre de la escultura moderna, alumno de Jean-Baptiste Carpeaux en la escuela de artes decorativas y de Antoine-Louis Barye en el museo de historia natural, escultores a los que admiró e inspiró. En los inicios de su carrera tuvo críticas muy duras por " el hombre de la nariz rota" en 1864, hace un viaje a Italia para conocer la obra de Miguel Angel y realizó su colección llamada "la edad del bronce" la cual también tuvo críticas negativas por su realismo y causó mucha controversia. Hasta 1881 es reconocido y triunfa como escultor con su obra San Juan Bautista predicando, en 1880 le encargan las puertas monumentales del museo de artes decorativas de París, inspirado en temas Dantescos, por ello Rodin le da el nombre de "la puerta del infierno" desde 1880 hasta 1917 cuando muere.

Las puertas del infierno 

Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Auguste_Rodin

 el edificio nunca llega a construirse, pero todas sus esculturas realizadas durante ese lapso adquieren una gran trascendencia y obra para la escultura moderna, entre ellas el pensador (1880) la bella esposa del fabricante de cascos (1880-1883), el beso (1886) que relata el idilio entre Paolo Malatesta y Francesca de Rímini que Dante relata en la divina comedia que se convirtió en un símbolo universal de deseo y pasión.

El beso (1886)

Fuente: http://www.ptzacatecas.org.mx/2014/11/17/rodin-pinceladas-en-la-piedra/

El pensador 

Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Auguste_Rodin 

Odilon Redon

Odilon Redon nació el 22 de abril de 1840 en Burdeos Francia fué un pintor, grabador y dibujante francés es considerado un pintor post-impresionista y simbolista  precursor del surrealismo.

Al inicio de su carrera se dedicaba a la ilustración al carboncillo plasmando imágenes totalmente alejadas a lo común con seres fantásticos. 

A partir de 1890 se inicia en la pintura usando el oleo y el pastel , pintando visiones fantaseosas o bodegones con creativos ramilletes de flores, con un gusto por los matices y la decoración

Era gran admirador de Poe, e ilustra algunos pasajes de su amigo Baudelaire y mantiene una relación con científicos contemporáneos a el como Armand Clavaud y Charles Darwin de quienes recibe una gran influencia en su trabajo, dando rienda suelta a sus fantasías mezclando mitos paganos, materialismo científico, animales imaginarios con máquinas de la revolución industrial.

El cíclope (1898)

Fuente: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/r/redon.htm#

Portrait of Violette Heymann

Fuente: http://www.wikiart.org/en/odilon-redon/portrait-of-violette-heymann-1910

Flower clouds

Fuente: http://www.odilon-redon.org/Flower-Clouds.html

Paul Gaugin

Paul Gaugin nació en París el 7 de junio de 1848 fue un pintor post-impresionista que se inspiraba enormente de los nabis, de colonia indígenas en el caribe Martinica y en Oceanía en  la polinesia francesa., su obra pictórica es considerada de las más importantes en los pintores franceses de finales del siglo XIX y postergó su obra e influencia más allá del siglo XX teniendo una influencia decisiva en las vanguarias de prncipios del siglo XX, inspiró mucho a Picasso y al expresionismo alemán, pero sobre todo cimentó las bases para el Fauvismo.

Tras un golpe de estado de Napoleon III (1851) huye con sus adres a Lima, cuando es adolescente se hace a la mar y en 1871 regresa a París donde entra a trabajar en una empresa financiera donde empieza a desarrollar mucho interés por el arte y a tomar clases de pintura y a coleccionar obras impresionistas como Manet, Monet, Cézanne, Pisarro a quien conoce en 1875 y en 1880 en una exhibición impresionista con todos ellos. 

Llega una enorme crisis económica y fracasa también en su matrimonio, entre 1886 y 1888 su obra experimenta un giro radical en su encuentro con Van Gogh y su primer viaje a Martinica. Cuando Gaguin se traslada por un tiempo a la colonia francesa de la Martinica se maravilla por el paisaje de gran colorido y por su sociedad indígena.

Mujeres de Tahití (1891) 

Fuente: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gauguin.htm

Paisaje de las Marquesas en Caballos

Fuente: https://laexuberanciadehades.wordpress.com/2012/01/26/eugene-henri-paul-gauguin/

Jinetes en la playa

Fuente: https://laexuberanciadehades.wordpress.com/2012/01/26/eugene-henri-paul-gauguin/

Entre 1893 y 1903 Gauguin hizo muchos viajes a Tahití y las Islas Marquesas donde realizó muchas de sus pinturas las cuales rompieron con el impresionismo y la manera de recrear la percepción visual.

Van Gogh

Vincent Van Gogh nació el 30 de marzo de 1853 en Países bajos Zundert Holanda, fue uno de los principales exponentes del post-impresionismo. A finales del siglo XIX el impresionismo inició una renovación en la artes continuada en el surgimiento de nuevas corrientes en el arte, algunos de los más trascendentales pintores de esta época no pueden encasillarse en una corriente, por que por sí solos crearon nuevos caminos y uno de ellos era Van Gogh el cual es considerado uno de los grandes genios de la pintura moderna, ejerció una influencia decisiva en las vanguardias del siglo XX como el fauvismo y el expresionismo, se caracteriza de una manera muy peculiar por su pincelada tosca y atormentada con un gran vigor y una pasión interior que llena de fuerza emotiva sus pinturas.

Para Van Gogh la relación con su hermano Theo fue deteminante para su carrera ya que lo apoyó en todo momento, inclusive financieramente.Van Gogh estudió en un internado privado y fue aprendiz en la filial de la Haya de la galería de arte parisina Goupil fundada por su tío, sucesivamente iba de una galería a otra y terminó en una escuela de evangelización donde terminó en la zona minera de Borinage donde tuvo contacto con los mineros y su situación de pena infrahumana, ahí profundamente impactado realizó muchos dibujos de ellos, y por esta implicación lo expulsaron. El contacto con la miseria y la desolación de la gente en sus viajes fue minando su fe y sufrió de una crisis espirtual en sus viajes por Francia y Belgica.

Los comedores de patatas (1850)

Fuente: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gogh.htm

En sus constantes viajes estuvo influenciado también por la gran luminosidad de los paisajes, el solo brillante, el azul del cielo intenso y la viveza de los colores, también unfluyó en el su admiración por el arte japonés.

Sembrador con el sol poniente (1888)

Fuente: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gogh.htm

Noche Estrellada

Fuente: http://www.muyhistoria.es/contemporanea/fotos/los-cuadros-mas-famosos-de-vincent-van-gogh/van-gogh-cuadros-noche-estrellada

El campo de trigo

Fuente: http://leitersblues.com/2014/11/el-campo-de-trigo-vincent-van-gogh/

Van Gogh forma un taller colectivo harto de su soledad donde invita a artistas entre ellos  a Paul Gauguin, con el tiempo ellos dos empezaron a tener disputas y van Gogh lo atacó en una ocasión con una navaja de afeitar, arrepentido se corta una oreja y se la hace llegar a Gauguin pero este lo tacha de un loco peligroso, aunque existen muchas versiones de este incidente.

Autoretrato con la oreja cortada y pipa (1889)

Adolf Loos

Adolf Loos nació el 10 de diciembre de 1870 en Brunn Moravia, Viena, asistió a la escuela de artes y oficios Rama de arquitectura en Reichenberg Bohemia en los años 1887-1888 y entre 1890 y 1893 en la escuela politécnica de Dresde pero no consiguió su título. Trabajó como escritor en la "Neue Freie Presse" donde se revelaba  contra la ornamentación ya que consideraba que no tenía ninguna utilidad.

Publicó muchos artículos polémicos entre ellos uno llamado: "Ornamento y delito" ya que rompía con los principales arquitectos de la "Wiener Secession" , como Josef Hoffmann y Joseph Olbrich. 

Revolucionó la arquitectura con la construcción del café Museum, fue pionero de la arquitectura moderna y precursor del racionalismo arquitectónico, estuvo siempre al corriente de las vanguardias de su época como Tristan Tzara.

Adolf Loos diseña arquitectura funcional, siempre considera los nuevos materiales, prescinde de la ornamentación. Parte de tres conceptos arquitectónicos:

1) Raumplan o arquitectura de la planta espacial. 

Consiste en dar a cada una de las habitaciones y espacios una importancia distinta

2) Teoría del Aterrazamiento

3) Teoría del revestimiento 

Donde toma en cuenta los nuevos materiales fruto del avance de la industria en su época.

La villa Müller de Loos

Fuente: http://compostela.blogspot.mx/2009/08/la-villa-muller-de-loos.html

Casa Steiner en Vienna Austria

Bibliografía: http://www.greatbuildings.com/cgi-bin/gbi.cgi/Steiner_House.html/cid_20051213_kmm_img_8013.html 

Antigüa Sastrería Goldman&Salatasch 

Fuente: http://spa.archinform.net/arch/122.htm

¿Que es el diseño? (parte II)

El diseño es una actividad creativa que proyecta productos mensajes o servicios para solucionar las necesidades de los usuarios para los que van destinados.

 Su raíz etimológica proviene del italiano "disegnare" el cual se origina del latín "designare", que significa designar,  marcar, darle a ese producto una función y/o una forma, también algunos autores descomponen la palabra y separan el prefijo "di" y "de" que significa disociar, separar y también "de" que es pertenecer al mismo tiempo que analizan "sign" que se traduce a signo, refiriéndose a que el diseñador le da una forma o una figura a un objeto dándole así una  identidad reconocible para la sociedad.

La raíz etimológica considero que es de gran importancia para definir un concepto tan complejo como el diseño, por que nos ayuda a darnos una idea más profunda de lo que es en esencia de una manera universal más general, Nos ayuda a entender el diseño como un "proceso" como una planificación detallada y entender el diseño como un producto que es la materialización de la idea o del proyecto.